近年来，跨界艺术并不少见。艺术家储楚将近代西方语境下的艺术媒介“摄影”和中国最古老的艺术“书法”相结合，其作品独树一帜。对储楚而言，摄影是在“咔嚓”一声中即兴完成，书法则是慢条斯理，需要手书慢慢写就。两者结合，成为了她的作品特色。

储楚的导师，中国美术学院教授、中国美术学院现代书法研究中心主任王冬龄曾这样评价道：“从储楚的《物非物》的系列摄影作品中可以感受到水墨的韵致，在储楚的书法作品中无疑深深显示了一种摄影精神与情怀。这种艺术的跨界与融合，体现了作品的艺术胆魄与坚实广泛的艺术修养， 的作品不需要过多语言说明，它能与观赏者心灵相通。”

5月15日下午，由中国美术学院现代书法研究中心、浙江摄影家协会、兰亭书法社、杭州书法家协会主办，中国美术学院教授、中国美术学院现代书法研究中心主任王冬龄任学术主持，中国美术学院教授、当代摄影家矫健策展的“玫瑰与月轮——储楚跨界艺术个展”在杭州秋水山庄—招贤寺艺术中心举办开幕仪式。

中国美术学院教授、当代摄影家矫健致辞并主持本次开幕仪式

中国美术学院教授、中国美术学院现代书法研究中心主任王冬龄致辞

浙江摄影家协会主席、新华社高级记者王小川致辞

浙江省文史研究馆研究员、西泠印社社员、杭州市书法家协会主席童亚辉致辞

佳士得特约艺术家、中国美术学院现代书法研究中心研究员、本次展览艺术家储楚致答谢词

浙江省文联副主席、浙江省书法家协会主席赵雁君宣布展览开幕

开幕式现场

现场嘉宾签到

现场嘉宾合影

储楚

储楚，字璨如，号林竹居主人，华堂女史，抱泉楼主。杭州玉泉人，跨界艺术家，佳士得特约艺术家，中国美术学院现代书法研究中心研究员，中国美术学院新媒体硕士，中国美术学院书法博士，25届摄影国展评委，首届摄影无忌摄影新锐得主，三影堂影像奖得主。现为浙江摄影家协会理事、浙江摄影家协会专业委员会副主任、浙江商旅协会摄影副会长、兰亭书法社副秘书长、杭州女书法家协会副主席。

代表作品有《物非物》《书山水》《树语》《西湖梦寻之二十四节气》《璀璨的星》《 词话》等系列。作品被香港水墨博物馆、美国圣地亚哥博物馆、法国巴黎卢浮宫、浙江美术馆、陕西美术馆、美国费城艺术博物馆等机构收藏。

艺术家储楚以“师自然以为气韵，博古今中外以为内容”而立身，艺术领域广泛，艺术经历与追求丰富而执著。

她出生于艺术之家，在其父知名漫画家储鸿章的影响下，从小热爱艺术，五岁开始就在父亲的培养下学习绘画，后于中国美术学院学习油画、摄影、书法，书法师从当代书法大家王冬龄，最终确定了以现代书法为主的艺术创作道路。

展览现场

储楚把摄影、绘画、诗歌、音乐、哲学融入艺术创作中，是一位卓越的跨界艺术家。本次展览展出了她在-年间创作的《七十二候》《书山水》《 词话》《春天十日》《书纽约》《璀璨的星》《致青春》《物非物》等多个系列作品。

佳士得特约艺术家、中国美术学院现代书法研究中心研究员、本次展览艺术家储楚接受宝藏记者采访

“杭州是我出生居住的地方，因此我对北山路这一带很熟悉。去年，我看到招贤寺改造后的空间面貌，和我的作品特别适合，所以我利用半年时间来筹备这次展览，展出了我近六年来创作的部分作品。”储楚介绍说，“虽然我的作品比较当代，但它们的主题一直围绕着西湖，植根于中国古典文化和杭州文化。《璀璨的星》是我这两年在疫情期间所创作的，画面颜色比较绚丽，与我早期的创作有所区别，我想借作品把希望、生命、浪漫和快乐带给大家。”

中国美术学院教授、中国美术学院现代书法研究中心主任王冬龄，原中国美术学院跨媒体艺术学院院长、中国美术学院教授、博士生导师管怀宾接受宝藏记者采访

王冬龄表示：“此次储楚展览展出的作品五彩缤纷，韵味绵长，很有江南春天的特点。展览的名字，我也觉得很有意思，‘玫瑰与月轮’，玫瑰代表了美与爱，月轮代表了光和诗。所有的诗人看到月亮都会描写出灿烂的诗，所以储楚的这个展览实际上是以她的笔和色彩，在现在这个 的季节描绘出一首江南的诗。可以说，西湖边秋水山庄的这场展览为我们带来了一场艺术的盛宴。”

展览现场

“这些年来，储楚从新媒体走向书法，我觉得她很有效地把具有技术性的摄影语言和植根于中国文化根脉的书法融入在她的个人创作当中，并且形成很自然的结合。其次，储楚把摄影和书法推到了一个相对适合观看的距离。她个人创作当中的那种距离感，也是一种具有策略性的推移，让观众可以具有更多的想象空间，我觉得这是很有趣的一个点。”管怀宾介绍说，“储楚的作品把握了视觉观看和阅读的关系，把叙事和景观结合在一起。在材料方面，她在传统的绢、宣纸等材料上用书法重新穿插在图像之中。我觉得图像和文字的穿插是很难的一件事，但储楚处理得却非常恰当。”

展览现场

中国美术学院教授、研究生导师矫健表示，储楚的艺术将影像、绘画、书法等不同类别的艺术交织起来，形成独特的脉络，并且她的自成一格更有她的生活承受与她的情感体验，而不仅仅是表面的跨界融合。她的每一系列作品都能严格对应于她的生活经历与学习轨迹，而最难能之处，是她能融并创，做出高级的作品。可以肯定的是，储楚的艺术是兼具很高的艺术价值与研究价值的独特的范本。

哲学家、评论家与策展人、中国人民大学教授夏可君评价道，储楚的书法艺术，把书法带往了多维的立体表达，让古典时代薄薄的一层宣纸获得了当代视觉与感知的深度，古典的绘画主体、竹影与兰花、现代的摄影技术、当代的数码观念，都被置于一个叠印的视觉场之中。储楚的艺术并非仅仅是对于书法的当代开拓，乃是对于中国文化与自然的深度感应，比如对于节气的反复观察，重建人性与自然的感知关联，这在一个技术虚拟时代显得尤为重要。

浙江省文联二级巡视员、中国文艺评论家协会首届理事郑晓林认为，储楚是一位富有探索精神的艺术家，涉猎油画、国画、摄影、书法、诗歌、综合艺术等多项艺术门类，在她的这个 艺术展中，展现了她用色的多个面孔、线条的奔放无羁、意境的复调解读，还有艺术理念的不断求新，值得去细细品味。

展览现场

《七十二候》是储楚以七十二候为摄影主题，每一候拍摄一张摄影作品，同时在二十四节气的基础上，增加了5天一候的微妙转变。摄影从年开始拍摄到年，并选出72张对应七十二物候，画一张水墨书法作品和对应的物候摄影，成为一对。

《 词话》是储楚受到王国维品词境界的启发，追寻无我之境的画意，将影像消融在书法里。《书山水》是纯水墨的作品，完成于-年，是她结合绘画语言及各种材料来表达一种强烈的情感。

展览现场

《璀璨的星》创作-年。该时期受到疫情的影响，储楚认为内心在这一阶段更需要自由，所以她更加